作为“巴蜀画派影响力代表人物”之一,彭州籍画家王双才以戏入画,用画承戏,创造出了无数优秀的戏画作品。大家好,我是苏川,本周我想和大家聊聊双才先生的“戏画”人生!
双才先生是纯粹的草根画家,没有正规的学习经历,全靠自学自悟。没有老师,他自己买来笔墨纸砚,铺开画册临摹,或写意或工笔、或白描或重彩,逐渐形成了恣意纵横的独特画风。没有画室,地板和床铺就是画桌,蹲在地上,倚在床头,他的胸中装下了万里河山、千年历史,一幅幅笔墨劲道,神采飞扬的戏剧画作品在他笔下横空出世。
谈到当初学画,王双才感慨万千。1961年,王双才从成都下放回彭州老家,干起了扛包、搬运等零杂活。直到1979年落实政策后回成都在一家建筑公司当工人,每月收入除供养老母亲和必需的生活费用外,其余全用于购买笔墨纸砚和绘画书籍,日子过得拮据不堪。后来,因为给单位办了一期黑板报,他的艺术才华被发现。“1983年,我画了黑板报后不久便调到单位工会工作,从那时候起,我就算走上了系统学习绘画的道路。”一提到工会工作,双才先生至今心存感激。到了工会,王双才将所有的业余时间都用到了研习画画上。自知学画的资历浅、底子薄,他没日没夜的翻阅书籍,研读先辈绘画心得,一有时间就摊开笔墨练习实践,全然不顾周围人的不理解和冷嘲热讽。
一个偶然的机会,著名画家宋智明听说王双才刻苦学画的事情后,很是感动。他亲自找到王双才,建议他避开自己起步晚、底子薄的短处,在创新上下功夫,专攻一技。
经过深思熟虑后,出生在川剧之乡彭州的他从自小熟悉的川剧人物入手,独辟蹊径开始专攻戏剧人物画。《贵妃醉酒》《盗御马》《昭君出塞》等一大批戏画作品相继问世,且先后有上百幅作品在《人民日报》《四川日报》《中国书画报》等报刊杂志上发表。2004年,王双才以《戏剧情》组画获文化部群星奖金奖,这也是全国戏剧人物首次荣登大雅之堂。
戏里乾坤,写尽生旦净丑、悲欢离合;戏外世界,尝尽酸甜苦辣、世态炎凉。双才先生的人生里浸透着戏与画。问及双才先生平生夙愿,答曰:“踏踏实实画画,认认真真读书。”是啊,人生做好这两件事,足矣!
Wang shuangcai王双才(四川著名国画家)
王双才,四川彭州人,出身贫寒之家,自幼酷爱绘画。上世纪八十年代后,潜心于戏剧人物画的创作,对戏剧本体及表现深入研究,成就斐然,其笔下戏剧人物幽默、滑稽、风趣,成为当代有影响的戏剧人物画家之一。2004年,王双才完成由《孔雀东南飞》《望江亭》《穆桂英挂帅》《白蛇传》等戏剧人物构成的大型组画,并以这件力作夺得国家文化部颁发的权威文艺奖项“群星奖”的金奖,也让中国戏剧人物画第一次登上了大雅之堂。去世前,王双才担任四川美术家协会会员、成都市美术家协会会员、成都市书法协会会员、巴蜀文化艺术研究会委员。
大巧若“拙”
大巧若拙,看双才先生的画作,脑海中一下子便蹦出这四个字。画作冲击力极强,给人一种旺盛的生命张力,气势逼人。
《独立东风看牡丹》
初次看双才先生画作,有人会随口而出“鬼画桃符”的评价。然而,静下心来细细端详,以一种修禅的心境直面画作,你会有新的发现。在 “巧”与“拙”之间,贵在一颗蓬勃无邪的“童心”,一种浑然天成的“童趣”,仿佛出自蓬头稚子之手,看不到技巧的踪迹。
《龙门山中人家》
懂画的人都知道,习画数十年后呈现一种朴拙之风是很不容易的,大家把这种画风称作“见与儿童邻”,是指人书俱老以后,以老还其小,依然保留着童真之态,偶得与必得,绝非碰碰运气。这让人不由得想到齐白石老先生晚年画作,几个蔬果、两点微波,活灵活现,拙雅生趣又禅意无穷。
《十里荷塘胜种田》
双才先生还将戏剧人物画中大写意手法运用到山水、花鸟、人物画,甚至书法作品中,形成别具一格的书画风格,往往于未料想之处获得无穷的艺术享受和冲击力。
以画载戏
双才先生的人生里浸透着戏与画。戏里乾坤,写尽生旦净丑、悲欢离合;戏外世界,尝尽酸甜苦辣、世态炎凉。
出生在川剧之乡彭州,从小看惯了生旦净末丑,听惯了昆高胡弹灯,来自家乡的川剧滋养为双才先生日后从事戏画创作奠定了良好的基础,让他的骨子里透出一种戏剧滋养出的灵性和坚韧。
《甘露寺(龙凤呈祥)》
2001年,王双才退休了,可以全身心地投入绘画中,于是萌发了画京剧人物的想法,希望自己的创作能涉足国粹艺术。后来仔细研读《中国京剧史》,他的想法变了:“我想用绘画的形式传承京剧。”
《雁荡山》
2002年,王双才开始创作《中国京剧史画》,历时十年,终于完成四卷本的《中国京剧史画》。这部史画集,长约二百多米,跨越200多年历史,涉及人物425人,包括初创期的程长庚,鼎盛期的梅兰芳、尚小云,到现今活跃于京剧舞台的“梅花奖”精英。其中很多剧目都已失传,对艺术的传承振兴具有很高的意义。
醉心戏画
画画“功夫全在画外”。双才先生深知画好戏剧人物画,必须静下心来认真研究戏剧。
“画画,就是画文化、画修养。”双才先生如是说。为了提高自己的戏剧人物表现力,双才先生主动涉猎戏剧、文学、古典诗词、书法等艺术门类,仅戏剧一类就耗去了他几乎所有的积蓄。
《霸王别姬(之二)》
多年来,他一直研究戏剧本身,国内《中国京剧》《中国戏剧》等戏曲类杂志都被他收于囊中。《中国京剧史》等戏剧类专著在书店买不到,他就直接去出版社订购。
《秦琼卖马》
以戏入画,以画承戏。戏与画在双才先生的生活中已经无法严格区分了。正如资深媒体文化人、巴蜀文化学者伍松乔的评价:“王双才的戏画,对戏曲而言,是一种上佳的升华;对国画而言,是一次成功的突围……正是凭着这种苦行僧式的专注与聚焦,三十年间,既痴且恋,王双才达到了从心所欲、自由自在的境界。”
画册《彭州国色》封面 双才先生很多画作落款都题为“彭州双才”。他时刻铭记着自己是彭州人,他深爱着家乡这片土地,爱这里的山、这里的水,更爱这里的牡丹和川剧。2012年,由彭州市委宣传部策划先后为双才先生出版了《美哉川戏》和《彭州国色》画册。
2014年8月30日,王双才老先生因糖尿病引发的并发症在成都第七人民医院病逝,享年74岁。彭州、四川,乃至中国痛失一位在戏画艺术道路上执着追求并成独特气象者,如今,逝者已矣,但他的画作以及对艺术的传承和贡献永远是彭州的骄傲!
|