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彭州竹雕之美 是经过精雕细琢 勾勒出的那一份执着 从碧绿的翠竹 到包罗万象的艺术品 注入彭州匠人鬼斧神工般的技艺 被赋予了新的时代意义
延续千年的传承 彭州竹雕在刻刀的打磨中越发耀眼
竹雕,也称竹刻,指在竹制的物体上雕刻图案和文字,或者用竹根雕刻成各种陈设摆件,竹雕始自六朝,是一种延续了千年的艺术形式。
中国是世界上最早使用竹制品的国家,所以竹雕在中国也由来已久。如今,国内竹雕艺术的流派众多,嘉定派、金陵派、浙派等层出不穷,其中,彭州竹雕作为成都市非物质文化遗产的代表性项目,一直以来以其精巧细致的工艺,在川派竹雕中享誉盛名。
彭州竹雕是一种在竹料或竹制品表面雕刻图案的艺术形式,起源于清光绪年间,毛氏、梁氏等人制作的竹鸟笼工艺精湛,在当时广负盛名。历代传人经过不断学习、探索,不仅形成了一整套鸟笼制作和雕刻工艺,还掌握了更多的竹器雕刻技艺。彭州竹雕一时声名鹊起。20世纪50年代后,竹雕工艺品市场萎缩,竹雕艺人或病故,或改行,竹雕工艺濒临失传。70年代末,彭州竹雕开始复兴,经过四十年的努力,彭州竹雕得到了长足的发展,在全国的雕刻艺术品市场中占据了一席之地。
作为古蜀文化发源地之一的彭州,位于成都市西北部,是“天地会昌之国”“英灵秀出之乡”,彭州山区有着非常丰富的竹木资源,与一条条山水相连的绿道,共同串联起龙门山下、湔江水岸的一个个乡镇,彭州竹雕就孕育生长于龙门山下的川西林盘里,这片沃土上不断传承创新、发扬光大。
彭州竹雕制作工艺
那些生长周期在几十年以上,既留有岁月的痕迹,又长得笔直圆润的竹子才能被称作老料,这也是制作竹雕的上乘原料。
起稿时线条的走向,人物的动作表情,花鸟的姿态,山水四季的不同,每一个细节都要考虑。
将画好的稿纸贴在竹筒上,等待至全部风干。
根据图纸的最近一层走向进行雕刻,先修人物再刻背景,将图案的大样雕出来,耗时大约在七天。
此时雕刻进入到了关键步骤,尽量在这狭小的方寸之间做文章,靠的是心静和手稳。
彭州竹雕的青春继续绽放 ——周禄平工作室
彭州竹雕典雅秀美、灵动飘逸的艺术风格闻名于四川省内外,周禄平作为彭州竹雕的代表性传承人,更是以其娴熟的技艺,精巧的雕工以及独特的审美,使彭州竹雕在川派竹雕中占据了十分重要的位置。
周禄平,土生土长的彭州人,1972年出生于隆丰街道桂花岭村,他从父亲手中接过竹雕手艺,成功地将这一爱好变成了陪伴一生的职业。他雕刻的鸟笼曾被玩物收藏家高价购入,而这些令人惊艳的作品背后,不仅需要他高超的制作技艺作为支撑,还需要有一颗未曾消磨过的匠心,这也是周禄平能够成为川派竹雕代表人物的原因。
川派竹雕代表人物——周禄平
为了更好地传承和发扬竹雕艺术,周禄平2016年创立了自己的工作室。工作室位于川西旅游线上,室内有用来存储各类竹材的库房,还有布置精美的展厅。如今,周禄平正在筹建两个大型的竹雕展厅,并打算把自己多年来收藏的艺术作品放于其中展示,这也为更多人提供一个了解竹雕、爱上竹雕的平台。
展厅
库房
在诸如周禄平这样优秀匠人的不断探索和创新下,彭州竹雕开始被越来越多的人所熟知和喜爱。艺术的背后是匠人们对于平淡生活的热爱和追求,也是他们对于心灵信仰的执着和坚守。他们以刀为笔,以竹为纸,古朴高节的竹子在他们的手中获得了更多的生机与活力,竹雕也成为了金彭大地上众多非物质文化遗产中一颗闪耀的明珠。
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